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Manchmal gibt es Konzertabende, nach denen man noch lange beseelt ist. Mein gestriger Auftritt in einem kleinen Pariser Salon war genau so ein Abend.
Gemeinsam mit meinem Pianisten und meinem Kontrabassisten durfte ich einen Abend voller französischer Chansons, Jazz und Liedern von Udo Jürgens gestalten. Und wieder einmal habe ich gespürt, wie sehr ich diese Trio-Besetzung liebe. Der Kontrabass bringt eine zusätzliche Tiefe, einen wunderbaren Rhythmus und eine besondere Wärme in die Musik. Gerade mit meiner tiefen Altstimme entsteht dadurch ein Klang, in dem ich mich unglaublich wohlfühle.
Was mich aber besonders glücklich macht, ist das Vertrauen, das zwischen uns Musikern gewachsen ist. Denn natürlich läuft bei einem Livekonzert nicht immer alles nach Plan. Manchmal wird ein Einsatz verpasst oder ein musikalischer Ablauf gerät kurz durcheinander. Und dann passiert etwas Wunderbares: Wir hören aufeinander, improvisieren, finden uns wieder – und die Musik fließt einfach weiter. Diese Freiheit und gegenseitige Sicherheit sind für mich ein großes Geschenk.
Auch in meinen Moderationen entdecke ich immer mehr, wie viel Kraft in einer Pause liegen kann. Nicht jedes Wort muss sofort dem nächsten folgen. Manchmal braucht eine Geschichte einen Moment, um beim Publikum anzukommen. Eine Pause schafft Raum für Gedanken, für Emotionen und für die besondere Atmosphäre zwischen Bühne und Zuhörern. Gerade auf Französisch ist das für mich eine spannende Entwicklung. Ich fühle mich zunehmend à l’aise, immer freier und selbstverständlicher.
Und dann sind da die wunderbaren Begegnungen mit meinem Publikum. Nach dem Konzert entstehen oft Gespräche, aus denen ich neue Ideen mitnehme. So kam gestern beispielsweise die Anregung, das Chanson „Göttingen“ von Barbara auch einmal auf Deutsch zu singen. Eine schöne Idee! Schließlich hat Barbara selbst eine deutsche Version dieses bewegenden Liedes aufgenommen.
Auch bei meinen Udo-Jürgens-Interpretationen denke ich zunehmend darüber nach, Deutsch und Französisch miteinander zu verbinden. Vielleicht eine Strophe auf Deutsch, die nächste auf Französisch? Oder eine französische Geschichte als Einführung zu einem deutschen Lied? Gerade diese Verbindung beider Sprachen und Kulturen liegt mir besonders am Herzen.
Was ich an solchen Abenden immer mehr genieße, ist das Gefühl, nichts beweisen zu müssen. Ich darf einfach singen, erzählen, improvisieren und gemeinsam mit meinen Musikern und meinem Publikum den Augenblick genießen.
Und noch etwas hat sich an diesem Abend verändert: Ich merke, wie ich auch auf Französisch immer freier werde. Zwischen den Liedern entstehen plötzlich spontane Geschichten, kleine Bemerkungen und humorvolle Begegnungen mit dem Publikum. Eine Dame erzählte mir beispielsweise, dass sie Udo Jürgens schon 1966 im Fernsehen erlebt hatte und mein Konzert sie nun zurück in ihre Jugend versetzt habe. Solche Momente lassen sich nicht planen. Sie entstehen aus dem Augenblick heraus. Und genau darin liegt für mich immer mehr die Magie eines Salonabends: nicht nur Lieder vorzutragen, sondern gemeinsam mit dem Publikum Geschichten lebendig werden zu lassen.
Und das Schönste daran: Jeder Abend bringt neue Erfahrungen, neue Begegnungen und neue Ideen mit sich.
Musik ist eben nie fertig. Sie lebt, verändert sich und wächst mit uns.
Und ich freue mich schon jetzt auf alles, was daraus noch entstehen darf – in Paris, in Hamburg und überall dort, wo Menschen Lust haben, sich von Musik und Geschichten berühren zu lassen.

Samstagabend in Paris – und wieder einmal zeigt sich, warum diese Stadt für viele als Herz des Jazz in Europa gilt. Das 38Riv Jazz Club ist einer dieser Orte, die man nicht vergisst: ein kleiner Gewölbekeller mit gerade einmal rund 40 Plätzen, gedämpftem Licht und einer Atmosphäre, die gleichzeitig warm, konzentriert und fast entrückt wirkt. Hier zählt nichts außer die Musik – und genau das macht diesen Ort so besonders.

Wer gerade im Grand Palais unterwegs ist, sollte sich diese Ausstellung auf keinen Fall entgehen lassen: Rund 300 Werke von Henri Matisse nehmen einen mit auf eine Reise durch Farbe, Form und Lebensfreude.
Ich habe die Ausstellung im Rahmen einer visite guidée besucht – und das kann ich wirklich nur empfehlen. Man entdeckt dadurch Details, die man sonst vielleicht einfach übersehen würde.

Pierre-Auguste Renoir zählt zu den bedeutendsten Vertretern des Impressionismus. Seine Malerei ist geprägt von einem zärtlichen, unaufgeregten und zugleich lebensfrohen Blick auf die Menschen.

Die aktuelle Ausstellung in der Fondation Arp zeigt den einzigartigen Dialog zwischen zwei Meistern der modernen Bildhauerei.

Diese Woche war ich zu einem literarischen Dîner im Deux Magots in Saint-Germain eingeladen, einem Ort, der wie geschaffen ist für Begegnungen zwischen Literatur, Genuss und inspirierenden Gesprächen. Anlass des Abends war die Vorstellung des neuen Buches von David Foenkinos: "Je suis drôle".

Am 20. März durfte ich im Salon Arp zum ersten Mal mein neues Programm präsentieren: eine besondere Kombination aus Lesung und französischen Chansons. Dieser Abend war für mich etwas ganz Besonderes — und auch für die Zuhörerinnen und Zuhörer wurde er zu einem sehr berührenden Erlebnis.

Dieses Jahr hielt zum Abschluss noch ein ganz besonderes Ereignis für mich bereit: mein Konzert in der Cité des Fusains in Montmartre, im Dezember – mitten im Herzen von Paris. Was für ein Privileg, hier mein erstes Konzert in Paris geben zu dürfen...

Dieses Jahr durfte ich wieder vielen Menschen mein Paris zeigen – ein Paris voller Musik, Geschichten und kleiner kultureller Schätze. Meine Stadtführung ist keine gewöhnliche Führung mit Zahlen und Jahresdaten, sondern eine Reise mit allen Sinnen: durch die Straßen des 6. Arrondissements, in das Herz von Saint-Germain-des-Prés, wo einst Künstler, Schriftsteller und Musiker die Pariser Seele geprägt haben.